lunes, 26 de febrero de 2018

The Beatles y sus canciones perdidas : dos canciones de John Lennon sin ningún rastro histórico Calypso Rock y My love Is Like A Bird




Una pena pero ninguno de estos primeros intentos de John Lennon en componer canciones como Calypso Rock y My love Is Like a Bird sobrevivieron o quedaron preservadas en cinta. Muchos citan a la mala memoria de John y la suficiente disciplina para escribirlas. En el caso de McCartney se sabe de dos canciones iniciales al menos se retuvo la idea original quizás no fueron preservadas pero si las grabo en algún momento determinado.



Calypso Rock
La mínima de evidencia existe sobre esta canción, la cual fue la primera escrita por Lennon durante los primeros meses de 1957. Su autor menciona el nombre de la canción en una entrevista alrededor de 1970, pero nada es sabido de su inspiración, la locura musical de Calypso los cuales "expertos" podría reemplazar al rock and roll al mas popular de los estilos. El título de la canción es típica de John en estirar el significado de las palabras, incorporando ambos estilos musicales en una simple frase.

A continuación les dejo una canción de The Deep River Boys llamada Calypso Rock N’ Roll de 1956 interpretada por  Harry Douglas, Tony Mottola & Orchestra, quizás el título fue una influencia para John Lennon en escribir una canción sin rastro. 





My Love Is Like A Bird
Esta es una de las tenues canciones del catálogo temprano, y prácticamente no se sabe nada.
Mark Lewisohn cita que Lennon indica una línea de aquella y menciona que era una canción que estaba orgulloso en la época que la escribió que fue durante un momento de 1957.

La línea “My Love Is Like A Bird With A Broken Wing”, nos da un significado del título de la canción, aunque Lennon podría haber mencionado algo más. Es interesante anotar que la canción de 1968 de McCartney “Blackbird” contiene una línea no diferente aunque esto es mera coincidencia.






viernes, 23 de febrero de 2018

Los Beatles y sus canciones perdidas: Una rescatada del pasado When I'm 64


When I'm 64

Su famosa canción de Paul fue concebida como un instrumental al piano en 1956 como una melodía alegre, era apenas adecuada para tocarla en grupo luego de que McCartney se uniera a The Quarrymen, pero daba rendiciones al piano en la Caverna y otros lugares, usualmente era una canción para pasar el tiempo, particularmente cuando había un corte de luz o una interrupción. No hay evidencia si es que Paul la consideraba como material para la banda en ese momento o era una canción completa. 




Cuando su padre Jim Mc Cartney cumplió 64 años a mitad de 1966, Paul recordó esta vieja composición al piano y le añadió algunas letras apropiadas (según John Lennon diria que "mas" palabras fueron añadidas en 1966, entonces implicaba que una parte de la letra ya había sido escrita tiempo atrás).Finalmente la canción formaría parte oficial de la discografia de The Beatles en el álbum Sgt. Pepper de 1967, una canción con sabor antiguo en medio de tanta sicodelia y creatividad.


También apareció muchas veces luego incluida en una extraña versión (con los acordes de una canción diferente) durante las sesiones de Get Back en 1969.
En el DVD  In The World Tonight (1997), hay filmación de McCartney en el piano animado llevando los acordes y silbando la melodía por encima. El corto pedazo es probable el espiritu de la canción  de 1956 de lo que ahora es la famosa versión oficial de When I´m 64 del Sgt. Pepper. 

A pesar de que Paul a dicho que el escribió la canción cuando tenia 16 años (1958) esto contradice opiniones de otras partes. En primer término hay varias referencias de que Paul escribió la canción antes del despegue del rock and roll en 1956. "Rock and roll iba a pasar en ese año, y que todo lo cambiaría. Yo tenia un poco en mente lo de cabaret," Paul diría esto en 1987. "Escribí un montón de canciones pensando voy a terminar en un cabaret no pensando en que lo del rock 'n' roll iba a ocurrir. Cuando tenia 14 años no había indicio de que esto iba a pasar." declaraba en 1974. Históricamente la llegada de la música de rock and roll a Liverpool viene con la publicación de Heartbreak Hotel de Elvis Presley alrededor de mayo de 1956, sin mencionar que en 1958 Paul ya conocía a su compañero John, ambos amaban el rock 'n' roll uniendo mas su amistad. Por lo tanto si Paul tenia 14 años en 1956 seria lo mas apropiado que When I'm Sixty Four fue concebida ese año.  


Pero cuanto de la canción fue escrita por Paul cuando tenia 14 años. "Yo no hice nada con ella hasta que tenia 24 años y le puse algunas palabras" dijo McCartney. En 1984 dijo lo siguiente: "Era una especie de canción de cabaret. Luego años después le puse palabras allí." En el libro "Many Years From Now,” su cita no es clara acerca del tema: "Yo pensé que era demasiado vodevil, por lo que tome algunos códigos de lineas, sacarle el aguijón de allí y ponerle un estilo irónico". Estas citas han dado creer a los investigadores que la versión de 1956 de "When I'm Sixty Four" era solo instrumental. 


John menciona y ayuda a aclarar la confusión. En 1967 dijo:"Paul escribió este tema cuando estábamos en The Cavern. Nosotros escribimos un poco de letras mas como: “grandchildren on your knee,’ y se trabo en ‘Vera, Chuck and Dave.’ 
Es de aquellas que el tenia en que todos ayudamos ' mitad de la canción. Y esta era una de esas que tocábamos. Nosotros la tocábamos cuando uno de los amplificadores se desconectaba, cantándola al piano."
En su famosa entrevista para Playboy en 1980 John diría: " Yo nunca soñaría en hacer una canción así".










lunes, 19 de febrero de 2018

The Beatles y sus canciones perdidas: Suicide




Suicide
Esta canción al piano es una de las primeras que McCartney escribió. Fue compuesta alrededor de su cumpleaños número 14 (mitad de 1956). McCartney estaba  recién empezando a componer en su ingenuidad estaba considerando dársela a Frank Sinatra.

Posteriormente la canción desapareció del radar luego de que Lennon y McCartney se conocieron, pero luego reapareció con algunas antiguas canciones en las sesiones de Get Back en 1969 específicamente el día 26 de enero.




En la sesión de ese día se sabe la existencia de un audio en el cual McCartney tocando el tema al piano, mientras Lennon se une y la reconoce (esto quiere decir que Paul le llego a enseñar la canción a John cuando se conocieron). Lo interesante es que hay una letra completa la cual fue escrita cuando la canción tomo forma pero asimismo es imposible asegurar ya que Suicide fue un título escogido por un muchacho de apenas 14 años considerando como un éxito para ser grabado por Sinatra.

McCartney grabaría la canción solo en 1970 en su álbum homónimo (así hizo con  “Hot As Sun” la cual le dedicaremos un post), solo una breve sección fue usada en el álbum editado y no sale en los créditos de la contraportada.


En 1974 Paul la volvería a retomar haciendo un demo completo el cual cumpliría su sueño adolescente, le ofreció la canción a Sinatra pero este declinó. McCartney nuevamente la volvería a grabar para el documental  "One Hand Clapping", pero nuevamente no apareció.



Finalmente en el 2011, la versión original de 1970 fue editada completa, como adicional en la edición remasterizada de McCartney la cual es considerada la definitiva. (La edición de lujo editada incluía un DVD en la cual la versión de 1975 aparece).




Lo que no se sabe es cuanto de las versiones grabadas fue escrita entre 1969 a 1970, y cuanto se conservo de la letra original de 1956, pero para ser su primera canción esta muy bien lograda.



Varias de las grabaciones tuvieron sus derechos de autor en algunas ocasiones, con títulos oficiales llamada “Call It Suicide” a “I Call It Suicide” hasta simplemente “Suicide”, la cual sabemos ahora que aparece oficialmente en la nueva edición en CD de McCartney.


Cronología de la canción Suicide:
1956: Paul McCartney escribe la canción en el piano familiar.
1969: Durante las sesiones de Get Back de Los Beatles se puede escuchar una versión improvisada de 46 segundos.
1970: Paul graba una versión formal de 08 segundos que aparece en su primer álbum solista "McCartney" al final de la canción Hot As Sun/Glasses 1:42.
1974: Una versión completa de 3:46  Intro/Verso/Verso/Puente/Final es grabada en demo por McCartney. La cinta se la ofrece a Frank Sinatra pero este desiste.
1975: Una versión Verso/Verso similar a la de 1970 es grabada en los estudios Abbey Road


2001: Paul toca una versión simple de la canción en el show de Michael Parkinson con algunas risas de la audiencia presente en el estudio. 




viernes, 16 de febrero de 2018

The Beatles y sus canciones perdidas: The Quarrymen In Spite Of All The Danger

En este nuevo ciclo le vamos a dedicar a aquellas canciones compuestas por The Quarrymen y The Beatles que quedaron inéditas sea atraves de demos, grabaciones piratas o que llegaron a hacer finalmente grabadas en estudio o en otros casos entregadas a otros músicos y artistas relacionados con la banda.
Esta primera entrega se la dedicamos a la canción "In Spite Of All The Danger". 



"In Spite of All the Danger" es una de las primeras canciones grabadas por The Quarrymen (que posteriormente se convertiría en The Beatles), entonces compuesto por John Lennon, Paul McCartney, George Harrison, el pianista John Lowe y el baterísta Colin Hanton.
La canción fue escrita por McCartney y Harrison, en 1957, en honor según fue luego dicho por McCartney, a la canción grabada en 1955 por Elvis Presley, "Trying to get to you", siendo esta la única que se les acredita juntos. Fue grabada entre la primavera y el verano de 1958, especificamente el 12 de julio de 1958 en el estudio casero de Percy Phillips en Liverpool, el cual les cobró 17 chelines y 6 peniques. Junto con "That'll Be the Day" de Buddy Holly, ese día se grabaron otras canciones que más tarde serían interpretadas por The Beatles.


Se grabó solo una copia del sencillo, y cada uno la conservó por una semana, siendo Lowe el último en tenerla, quien la tuvo durante 25 años. En 1981, Lowe la intentó vender en una subasta, pero McCartney intervino y la adquirió por una suma desconocida. Luego de enviarla a restaurar, Paul grabó 50 copias, las que fueron repartidas entre amigos y familiares cercanos. En 2004, la revista Record Collector estimó el valor de la grabación original en £100.000, mientras las segundas copias de McCartney valen unas £10.000.



"In Spite of All the Danger" no fue publicada hasta  el 20 de noviembre de 1995 en el Reino Unido; y el 21 de noviembre de 1995 en los Estados Unidos, cuando aparece en Anthology 1 junto  con "That'll Be the Day". La versión de Anthology (2:44) es un poco más corta que la original sin editar (3:25).



Paul McCartney la interpretó en su gira de 2005, y durante 2017 en la gira One On One Tour.
La canción puede verse en la película biográfica del 2009 Nowhere Boy interpretada por Aaron Johnson.


Personal
John Lennon - voz, guitarra rítmica.
Paul McCartney- guitarra rítmica, voces.
George Harrison - guitarra solista
John Lowe - piano
Colin Hanton - batería
Otra versión consistía en un dúo de Paul y George.